Финляндия. Кафедральный собор в Тампере

У этого собора множество достоинств. Его проектировали, строили и украшали лучшие мастера со всей Финляндии начала XX века.

Проект для собора выбрали на конкурсной основе. Подано было 23 заявки, лучшим проектом признали работу Ларса Сонка. Его проект во всем следовал неоромантизму, и собор стал самым показательным образцом этого стиля в архитектуре Финляндии. Этот стиль отмечен архитектурной свободой, нарушением канонов и вольной организацией форм и объемов. Такие черты парадоксально сочетаются в неоромантизме с практичностью и удобством планировки. В таком стиле впоследствии выстроили целые кварталы жилых домов, школ и магазинов.

Особую сдержанную красоту и стильность придает собору разная обработка камня – грубая для стен и пиленая для порталов, ступеней. Этот грубый гранит сообщает собору дополнительную романтичность, он кажется средневековым. Но в начале XX века собор был очень современен, даже опережал время. Это видно в его внутренней планировке, предвосхищающей необычные культовые строения XX века, такие, как церкви Ле Корбюзье, к примеру. Внутреннее пространство собора организовано так, что со всех скамей прихожанам видны алтарь и проповедник, хорошо продумана акустика зала. Об это соборе искусствовед Паула Кивинен говорит, что здесь «послание Христа определенно доходит до слушателя». Немало служит этому и сложный орган – лучший среди соборов Финляндии в тот период.

Особенно знаменит собор фресками. Их рисовали известные художники Хуго Симберг и Магнус Энкель. Картины Симберга «Сад смерти» и «Раненый ангел», использованные во фресках, получили самостоятельную жизнь и достаточно знамениты. Однако современники встретили непониманием эти картины – слишком нетрадиционны они были для стен собора. Как это часто бывает, сейчас они составляют одну из главных достопримечательностей собора.

Собор в Тампере известен и своей деятельностью, в том числе мультикультурной.

Кафедральный собор в Тампере.

Хуго Симберг, "Сад смерти"

"Раненый ангел" Хуго Симберга

Буффало Сити Холл – здание городского муниципалитета. Расположено оно на площади Ниагары и стоит там с 1931 года, с того времени, как его там воздвигла строительная компания "Дител, Уэйд & Jones". Это самое высокое здание городской администрации в США и одно из самых высоких в штате Нью-Йорк.

Высота Буффало Сити Холл – 115,2 метра. Спроектирован этот архитектурный шедевр Джорждем Дителом при содействии Джона Уэйда. Фризы выполнены скульптором Альбертом Стюартом, а кульптуры – Рене Шамбелланом.

Поглядишь на это монументальное сооружение – и невольно напрашивается мысль о том, что и американцы в те годы умели строить.

Но, правда, и для американских налогоплательщиков проект вылетел в копеечку. Строительство обошлось в 6 миллионов 851 тысячу 546 долларов и 85 центов (включая гонорар архитектора). И это сделало здание самой дорогой мэрией в стране.

В мэрии – 32 этажа, 26 из которых заняты служебными помещениями, и 25 из которых покрыты окнами. На то, чтобы все их отмыть, у скалолазов уходит 10 рабочих дней.

Снаружи здание освещают 369 прожекторов, поэтому, когда окна чистые, это особенно впечатляет.

Важность этого шедевра Ар-Деко для искусства архитектуры стала ясна, как только здание появилось. Оно производит впечатление модерна, не будучи модерном как таковым. Это, скорее, классическая архитектура, сбалансированная современностью. Экстерьер и интерьер украшены скульптурами и фризами (которые так любили архитекторы древности), но посвящены они индустриальным темам.

Перед главным входом выстроены в ряд колонны. Но валы колонн представляют собой восьмигранные гайки с головками заклёпок. Этот символизирует приоритет промышленного хозяйства в Буффало.

Здание горисполкома в Буффало

Карал – большое поселение в долине Супе, что в примерно в 200 километрах от Лимы, столицы Перу. Карал – один из самых древних городов Северной и Южной Америки и, возможно, всего мира. Это хорошо изученная достопримечательность цивилизации Норте-Чико.

Карал был заселён уже в период с 2600 до н.э. до 2000 до н.э. и в те времена занимал площадь в 66 гектаров. Предполагается, что население города составляло примерно 3 тысячи человек, но есть основания считать, что во всей долине, окружающей Карал, насчитывалось 20 тысяч.

Археолог Поль Косок обнаружил этот город в 1948 году, но до недавнего времени находка не получала особенно большого внимания, по той причине, что затерялась среди других археологических открытий, которые совершались по всем Андам и казались более интересными.

Археолог Рут Шеди принялся за дальнейшее изучение города – его пирамиды среди пустыни и сложный комплекс храмов, амфитеатров и обычных домов.

Карал был процветающей столицей в то время, когда в Египте строились Великие пирамиды.

Примечательно то, что в Карале не найдено никаких свидетельств того, что в стране были какие-то войны. Не было найдено ни оружия, ни обезображенных тел, ни даже стен с зубцами. Шеди считает, что жители Карала проводили время лишь в торговле и удовольствиях. В пирамидах Карала археологи часто находили музыкальные инструменты, флейты из костей кондора и трубы из костей оленя. Находили также доказательства употребления наркотиков и, как полагают, средств, усиливающих половое влечение.

Карал окружают 19 пирамид, разбросанные на площади в 80 квадратных километров. Эти пирамиды показывают, что более поздняя цивилизация инков сохранила культурную преемственность Карала. Шеди считает, что Карал когда-то был главным городом Америки, торговавшим со многими, даже далёкими странами, и оказывающим культурное влияние на огромную часть двух континентов.

Карал

В Лебедяне, что в Липецкой области, все дороги разбиты, к тому же автобус ходит плохо. Но нашёлся человек, который решил помочь родному городу исправить ситуацию – вот уже два десятка лет он один – собственными руками – строит метро.

Проект и его реализация безраздельно принадлежат Леониду Мулярчику. Трудно, наверное, в Лебедяне с работой, поэтому на заре строительства многие кинулись помогать метростроевцу, 166 работников нанялось в фирму, но, после того, как узнали, что прибыль компаньоны станут делить лишь после того, как проект начнёт приносить доходы, все побросали лопаты и ушли. Мулярчик остался один. Но духом не пал. Строительство идёт аж с 1984 года...

С тех пор уже многое сделано.

Если спуститься на глубину два метра, мы попадём в просторный вестибюль метро – с высокими побелеными потолками и покрашенными стенами. А дальше идут – бесконечные коридоры подземелья. Но везде светло, везде проведено электричество.

Строительство продвигается со скоростью метр в четыре дня (один день на прорытие хода и три дня на его бетонирование). Но за десятилетия накопилось множество метров. Мулярчик планирует строительство уже второй станции в Лебедянском метрополитене.

По замыслу строителя, по коридору должны ездить вагонетки на три-четыре человека, с полностью автоматизированным управлением. Для того, чтобы доехать до нужной станции, достаточно будет нажать на соответствующую кнопку.

Окончание строительства Лебедянского метро, судя по всему, в скором времени ожидать не приходится, но популярность этого места среди туристов растёт прямо на глазах.

Смольный институт теперь уже интересен не только тем, что это архитектурный шедевр русского палладианства, но и тем, что этому зданию выпало сыграть значительную роль в истории России и на долгие годы определить лицо всей отечественной архитектуры XX века.

Смольный институт выдержан в палладианском стиле, что является одной из форм классицизма. Основными принципами которого были строгое следование симметрии и подражание классической храмовой архитектуре Древней Греции и Рима. Палладианский стиль первоначально использовался в России при строительстве усадьб и всевозможных загородных зданий.

Смольный спроектирован и сдан в эксплуатацию архитектором Джакомо Кваренги, одним из отцов русского классицизма. Здание было построено по заказу Общества по образованию благородных девиц и завершено в 1808 году.Название институт получил от соседнего Смольного монастыря.

Институт благородных девиц положил начало женскому образованию в России. Долгое время он оставался самым престижным и единственным женским учебным заведением. Многие из выпускниц становились фрейлинами.

Уже через сто лет Смольный институт благородных девиц окружал огромный парк и великолепные чугунные решётки.

В 1917 году Владимир Ленин выбрал Смольный в качестве штаб-квартиры большевиков в ходе Октябрьской революции. В этом же здании Ленин и жил в течение нескольких месяцев, до тех пор, пока государственное правительство не перенесли в Московский Кремль. После этого Смольный стал штаб-квартирой местного аппарата коммунистической партии.

В связи с грандиозными историческими событиями и последующей популярностью Смольного института благородных девиц, здание стало таким модным, что в каждом городе и даже в каждой деревне стремились выстроить здание в этом духе, обзавестись собственным смольным. Неоклассицизм стал самым модным направлением советской эпохи.

После развала Советского Союза в 1991 году Смольный стал резиденцией мэра Санкт-Петербурга (губернатора после 1996) и городской администрации. С 1991 года в Смольном работал и Владимир Путин...

Вилла Фарнезе – известная также под названием вилла Капрарола – это особняк на севере Лацио, что примерно в 50 километрах от Рима. Это одно из крупнейших строительств эпохи Возрождения.

Строительство виллы началось в 1520 на вулканической горе, по проекту Антонио да Сангалло Младшего, специалиста в области военной архитектуры. Из вулкана выточили пятистороннюю твердыню, которая послужила потом базой для двухэтажного здания. В общем, дача получилась намного больше построек своего типа, загородных домишек, которые строятся для того, чтобы предаваться чувственным наслаждениям в тиши природы.

В результате загодродная резиденция стала эдаким пентагоном, дачей-крепостью, которая служила местом для отдыха и, вместе с тем, всегда была готова дать отпор врагу. Для Рима это были неспокойные времена.

Вилла принадлежала кардиналу Алессандро Фарнезе, который попал в немилость к тогдашнему папе, Юлию III, поэтому решил удалиться от дел и выстроить себе резиденцию неполалеку от Рима.

Теперь вилла является одним из лучших образцов архитектуры эпохи Возрождения. Присутствует орнамент, но он используется экономно для достижения пропорции и гармонии. Таким образом как-то так получается, что вилла доминирует над тем, что ее окружает, но в том же время органично вписывается в среду. Это особый стиль, известный сегодня под названием маньеризм, был реакцией на пышно украшенные здания эпохи высокого Возрождения. Трудная задача, сделать из грозной крепости красотку, с 1559 года была возложена на Виньолу, архитектора-маньериста, который занимался строительством до самой своей смерти в 1573 году и чья творческая мысль была направлена исключительно в мирное русло. Одна голова хорошо, а две лучше! Сангалло и Виньола, два совершенно противоположных по духу архитектора сотворили одно, цельное по идее, сооружение – которое стало одновременно изящной резиденцией и мощной крепостью.

Сад с подстриженными деревьями и фонтанами вокруг виллы впечатляет не меньше самого здания. Крепость окружена рвом и тремя подъемными мостами.